一周艺术人物｜卡塞尔文献展新任总监王颖生、张建京推新展

  回忆一周艺术人物，在德国，非裔美国艺术学者娜奥米·贝克威思获任第16届卡塞尔文献展艺术总监。

  在上海，上海海派艺术馆推出“问道——王颖生著作展”，“采撷韶光的浅笑——吴宜恩迎新年油画精品展”在地处上海浦东的云间美术馆对外展出；上海芊荷艺术空间新展出了徐旭峰、牛鹏飞的著作；上海越婷惠美术馆约请了谢立俭、庞茂琨、郭盈光等五位艺术家举办群展；李颜珣、王叔重等以“况味”为题的艺术对话在宝龙艺术中心对外展出。

  12月18日，德国卡塞尔文献展（Kassel Documenta）与弗里德里希博物馆监事会宣告录用娜奥米·贝克威思（Naomi Beckwith）为第16届文献展艺术总监。

  卡塞尔文献展是国际上最具影响力的艺术展览之一，于1955年由资深艺术前史学家、卡塞尔人阿诺德·博德（Arnold Bode）创建，每五年在德国卡塞尔市举办一次。从创建开端，文献展一向都走在艺术界前沿，不断推翻和立异自我。现在卡塞尔文献奖与巴西圣保罗双年展和威尼斯双年展并称为国际三大艺术展，也被视为今世艺术的风向标。第16届文献展将于 2027年6月12日至9月19日在卡塞尔举办。

  贝克威思现在担任纽约所罗门·R·古根海姆博物馆和基金会副馆长兼詹妮弗·斯托克曼和大卫·斯托克曼首席策展人，担任监管保藏、展览、出版物、策展项目和档案，为古根海姆的国际隶属博物馆网络供给战略辅导。2024年，贝克威思荣获亚特兰大高艺术博物馆颁布的大卫·C·德里斯克尔非裔美国艺术与艺术史奖。

  第15届文献展，弗里德里希博物馆门前立柱上是罗马尼亚艺术家丹・皮乔沃维奇的著作

  在获任之际，贝克威思表明：“十分惊喜能够被选为第16届卡塞尔文献展的艺术总监，是我终身的侥幸。文献展既归于卡塞尔，也归于全国际，它既是一个不断与前史对话的组织，也是当下艺术与文明开展的晴雨表。我也很振奋能在这个前史悠远持久的艺术盛会中共享我的研讨和主意，每一次展览对我来说都是与艺术家之间深化的协作实践，所以这次也不会有什么意外。”

  12月20日，上海海派艺术馆推出“问道——王颖生著作展”，会集出现了艺术家王颖生百余件写意重彩、水墨教育中的写生与调查写生及创造，包括写意、水墨、白描以及设备等多种方式，是对其近三十年执教生计与艺术探究之路的体系回忆。

  王颖生是一位典型的“学者型艺术家”，他在传统重彩岩画范畴投入颇多，且在国家严重美术创造中扮演着不可或缺的人物。他具有深沉的学术布景，1995年考取中心美术学院国画系研讨生，2013年获博士学位。现为中心美术学院二级教授、修正学院院长，博士、硕士研讨生导师，我国美术家协会理事、岩画艺术委员会主任、国家严重体裁美术创造艺术委员会委员。

  展出著作中，《龟兹之眼》以其庞大的尺幅和深邃的内涵，展示了艺术家对传统我国文明的深入了解和现代艺术方式的探究。《大学·胡适先生像》《大学·蔡元培先生像》则经过细腻的笔触和深邃的墨色，生动再现了两位文明伟人的风貌与精力。

  我国美术家协会主席范迪安，我国美术家协会原分党组书记、主题创造艺术委员会主任徐里等在展览开幕式上先后致辞；海派艺术馆履行馆长张建华代表艺术馆接纳艺术家捐献著作。（宗和）

  近来，由首都博物馆画院，文明旅游部民族文明研讨院，我国天然之声油画艺术研讨院上海分院，上海吴宜恩美术馆，上海云间美术馆联合主办的“采撷韶光的浅笑——吴宜恩迎新年油画精品展”在地处浦东陆家嘴上海举世金融中心29层的云间美术馆对外展出。

  据悉，有着军旅生计的闻名油画家吴宜恩，1956年出生于上海，1974年入中心美术学院学习，1990年入我国美术学院油画系学习，师从于闻名油画家靳尚谊先生。是原首都博物馆画院院长，联合国平和大使，文明旅游部民族文明研讨院院长，他的著作画风质朴，多以江南水乡、日子风情以及母子系列为首要创造体裁。展览共展出吴宜恩20年创造的20多幅油画著作，环绕江南地区美景而创造。

  靳尚谊、陈逸飞都曾称誉吴宜恩笔下的的江南水乡，其著作被人民大会堂、我国国家博物馆、首都博物馆等保藏。《长城》作为至今仅有的现代油画被首都博物馆归入文物保藏。当天一起启动了“吴宜恩艺术基金”。

  “地处上海中心的云间美术馆是我国高度最高的美术馆，一向秉承‘海纳百川’的精力和理念。”上海云间美术馆馆长徐迪旻博士说。（（文/陈晓明）

  12月22日，上海芊荷艺术空间举办展览“徐旭峰 牛鹏飞：对话·骈芳”。该展出现了两位艺术家的30余幅画作。徐旭峰与牛鹏飞先见到了各自的著作才互相相识，他们的著作都以写意设色为主，却出现出两种并不相同的创造理念。

  徐旭峰笔下的国际便是重构的虚幻之境，他笔下的小人儿没清晰的五官，能够假想为众生中的每一个你我他。他的每一幅著作场景都源自于他学习游历的见识，观看他的著作就像络绎游戏在古今中外各种场域之间。

  牛鹏飞展出的著作以“铺殿花”为主，这是他在读博阶段论文研讨与绘画实践相结合的课题。文献记载的“铺殿花”，是古代宫殿的一种装饰画，极尽雍容华贵的庙堂气候。牛鹏飞在创造时连续了这些古典图画，构图满密、形象冗杂、颜色丰厚，与常见的精约空灵的折枝花完全不同。在这一系列著作中，多种花木的交叉组合，杂乱的色层、色相与点线面彼此和谐，构成直观视觉感触上的繁花盛景。

  这次展览名为“对话”即徐旭峰与牛鹏飞的日常沟通状况。在这个消息互通的年代，两位艺术家虽身隔千里，处在不同的地域中，网络却消解着两人的间隔，因而，他们的著作既出现出不同的画面形状，却也突明显附近感触。（文/黄松）

  张建京，现任洛阳市美术家协会主席、洛阳美术馆（洛阳画院）馆长。张建京幼时随爸爸妈妈来到洛阳，算是洛阳的“移民二代”。他对洛阳这座千年名城，有着殷切的酷爱和了解。他以一位画家特有的敏锐，纵横挥洒，状尽洛阳及周边的风烟现象，荦荦三十余幅，山水、草木、花卉、龙门，琳琅满目，为河洛逼真描写。

  张建京他早年即以山水名世，其纯水墨著作，尤见传统翰墨功力。这两年，则更上层楼，纯颜色出之。或绿或朱，或蓝或褐，秀逸灵动中透出现代绘画的特质。

  他的著作，每幅纯以单色点染，或水墨，或颜色，若有若无，影影绰绰，空气的湿润栩栩如生。其书法功底颇深，自小跟着父亲临池习字，诸体兼善，更以书法入画，相辅相成。在画家的笔下，洛阳春光，瀍水故地，古城新姿，旖旎风华，观之令人沉醉。展览继续至2025年3月21日。

  跟着女人主义思潮的鼓起，“新女人”以现代化的姿势斗胆展望未来， 成为一种从“我”动身的理性文明。近来，越婷惠美术馆YTHART Museum出现开馆展“‘我’——她认识的改变”，展示谢立俭、庞茂琨、郭盈光、黎雨诗、蔡雅玲五位艺术家的艺术创造，一起讨论女人的自我认识在当下的觉知与改变。

  展览经过五个单元主题:“神女的注视”“现代主义之下”“窥镜”“诗性的重构”“下楼梯的人”，展示女人自我认识的觉悟与改变。

  其间，“神女的注视”经过引证东西方的女人模范形象，深化讨论女人作为“纯真、忘我、品德榜样”的身份背面的张力。在这一板块中，艺术家谢立俭以其细腻的笔触，出现了“高雅”与“正经”的东方女人形象，也出现了女人的外在温婉与内涵力气的结合，隐喻了她们在社会期望与个人巴望之间的奇妙张力。

  第二章“现代主义之下”聚集现代主义精力推进下新年代女人力气的构建进程。写实艺术家庞茂琨的女人肖像系列，从20世纪80年代至今，展示了一张张自傲沉着、怡然自得的女人面孔，标志女人在现代社会中逾越传统捆绑、寻求相等与自我认知的进程。他以细腻的笔触描写外在形象，更经过松懈的笔谐和共同的视角提醒女人内涵的沉着与犹疑，捕捉她们在传统与现代缝隙中的文明对立以及对自我定位的探究。展览第三章“窥镜”从女人主体的视角动身，反思今世文明、社会和价值观。艺术家郭盈光的创造深入讨论了女人在身份认知中的挣扎与反思，展示了女人如安在自我觉悟进程中唤醒自主挑选的认识。其设备著作《你说你喜爱白》《螺丝在拧紧》《依从的美好》及《38 沙龙》等，都是经过艺术家的个人经历，将女人在实在的日子中的挣扎、反思与审视具象化。第四章“诗性的重构”出现了拍摄艺术家黎雨诗的“重构艺术史”系列，艺术家经过“性别倒置”的方法，解构并重构传统艺术史。她以性别视角的回转，从头考虑今世女人如安在前史、文明与社会布景下从头审视与质疑性别认知与社会人物的联系，从而从头界说自我。

  最终一章“下楼梯的人”经过80后艺术家蔡雅玲的个人实践及其代表著作串联起整个章节的叙事，展示了女人独有的苦楚与力气、坚韧与软弱，以及母性作为自我延伸的特质。馆长张目蕾说，“女人对自我认知的树立是一个渐渐生长的进程，从‘阁楼’中走出去的勇气和举动，远比高处的呼吁更重要。越婷惠美术馆期望借由开馆展，为大众供给‘她’认识的改变进程。”展览将展至2025年3月8日。（收拾/陆林汉）

  以“况味”为枢纽的艺术对线日，李颜珣、王叔重、杨勇著作展“况味”在上海宝龙艺术中心开幕。该展览出现三位艺术家的绢本、纸本、画布、陶瓷等著作80余件，著作方式含绘画、雕塑、器皿、金石等。

  12月21日，“曹象：久视不识”在SNAP（四川中路294号2楼）开幕，展览选取艺术家投身绘画至今“界面”“不知道感”等系列中或截取事物部分、或框限城市场景的22件画作以及两本实验性的手绘“假画册”，出现他的绘画探究进程，并约请观者领会面临其画作时的“久视不识”。曹象，1995年生于南京，现日子作业于深圳和上海，硕士结业于上海美术学院美术学专业架上绘画方向。他以绘画玩味日常里的异质观感，从一种游离的视角发掘日子现象背面的不知道体会，并将视觉表象提炼、笼统化。

  策展人顾灵以此为题，以为曹象的绘画，有如对纤细日常的调查笔记，以看似写实、却又笼统的构图与光影，把普通乃至单调的事物陌生化，玩味其异质的观感，并构成冷感、安静的省读空间。展览开幕当日，曹象、顾灵与多年从事绘画实践与教育的陶轶、写作者袁璟举办圆桌对谈。展览将继续至2025年1月24日。（文/黄松）